Settimana cinematografica iberica-americana … Storie oltre i confini …

Il cinema Amman-Iberio-americano ritorna nella sua terza sessione, che inizia questa sera, dall’Europa all’America Latina, Amman non si preoccupa per la selezione di immagini che rappresentano questo diverso luogo culturale.
Nonostante la diversità dei background politici e sociali tra i loro paesi, il cinema iberico-americano è sempre separato dalla capacità di trasferire storie umane con riconoscimento, energia e memoria nei suoi conflitti. Nelle opere che riflettono la profondità dell’esperienza latina e iberica, le critiche sociali con le critiche sociali, con il realismo magico e il gioco mentale e hanno un’espansione di arti narrative oltre i confini dei continenti.
Durante questa sessione, la Royal Jordan Film Commission è stata distribuita sei giorni in collaborazione con il Cile nelle ambasciate brasiliane, Spagna, Messico, Venezuela, Panama e Giordania tra il 16 e il 24 giugno 2025.
Nella combinazione artistica tra le due coste dell’Oceano Atlantico, spettacoli per trovare storie umane potenti e riconosciute aprono le loro porte gratuitamente prima degli amanti del cinema.
Il pubblico incontra un bouquet di immagini diverse, che è una biografia, una suspense politica, il dramma sociale e la scissione, ogni immagine che riflette un pezzo di impulso culturale e politico del suo paese e fornisce una storia umanitaria mondiale in diverse lingue, ma è informata con semplici domande su amore, perdita, sopravvivenza e resistenza.
Un agente segreto … una donna che affronta il terrorismo
Il film “The Secret Agent”, scritto dal regista Bask Aransha Esavaria, ci porta nel viaggio interessante e teso che si ispira a eventi reali, racconta la storia della giovane polizia Aracha Paradar con i circoli interni della sinistra del Pacifico.
Il film ha una performance meravigliosa di Carolina Yoste, che è stata sorprendente la profonda lotta mentale del personaggio nella falsa identità per molti anni, nell’atmosfera dell’eterna paura e tensione nella regione di Bask nel massimo delle attività di Ita.
Eshwariya ha finora riuscito a dimostrare una delle sue migliori opere e la farina è emersa dall’ascesa della tensione durante il film. Il film evidenzia anche i problemi morali che i clienti segreti, poiché i sentimenti comprensivi e il duro dovere professionale sono miscelati sull’assassino. Nonostante la crudeltà dell’esperienza, Aransha dimostra la rara capacità di tollerarci e siamo sorpresi dal prezzo psicologico che qualcuno che sceglie una tale doppia vita.
Sintomi di Eastern Mysterious .. Escape From War and Love
Nel suo film, il regista brasiliano Marcelo esibiva un trattamento delicato e trasparente per il problema dell’immigrazione e dell’identità dalla storia di Gumish Milton Hotoum, dove seguì il viaggio dal Brasile nel 1949 per sfuggire all’orrore della guerra civile nel 1949. L’amore dell’era è il combattimento interno per il fratello Amir, non può superare il suo passato sanguinoso.
Sebbene il film non si conceda ai dettagli di battaglia o nella realtà politica del Brasile all’epoca, si concentra sulla profonda influenza emotiva degli eventi sulla vita dei personaggi. Gamish attira la pittura in un film nella costruzione di un nuovo inizio tra sogni e incubi insieme agli immigrati. Il film si riflette anche dalle sue scene simboliche, insetti nel deserto, una lotta umana continua per rimanere in alte potenze. Alla fine, il “est” del film diventa un’idea astratta dell’ultima nostalgia, nonostante tutte le lesioni, il desiderio di sopravvivere e costruire una buona vita.
Cattedrale Piazza .. La vita dell’isolamento e la crudeltà a Panama
Nel suo film di Beni, Cathedral Square, il regista Abnar Pinim dipinse dipinto doloroso sulla classe e sul razzismo nel cuore della moderna città di Panama. La storia ruota attorno all’architetto messicano Alisha (Elsi Salas), che perde suo figlio e vive da solo nel suo lussuoso appartamento dietro le porte della guardia dura. Una notte, inizia ad essere una normale area di dolore umano e supporto emotivo inaspettato nel tempo, nonostante la tensione e il sospetto della tensione e del sospetto precoce a causa della precedente affiliazione del background penale e delle bande del background penale dello chef.
Il film riflette la contraddizione di classe estrema tra coloro che vivono nei palazzi e nelle strade, per inalare il suff psicologico per il piercing usando cinematografia oscura e musica seria.
Il regista non dà risposte pronte allo spettatore; Invece, le ha permesso di essere silenziosamente sviluppata da un conflitto interno silenzioso. La performance di De Casta è stata fantastica nella sua prima apparizione sullo schermo e il ruolo dello “chef” si è trasformato in un vivace adolescente del sogno della salvezza e della realtà crudele. La tragedia aumentò che lo stesso de Casta si era ucciso prima che il film fosse mostrato sulla scia delle riprese di questi incidenti, il che ha dato al film una dimensione più tragica e ha confermato il suo profondo messaggio sulla fragilità della vita in sistemi sociali difficili e ingiusti.
Astolus … Isolamento misterioso
Durante la sedazione
Nel suo film in Cile, George Olgvin supervisiona la vita dell’anziana coppia Blanca e Jose, che vive da solo nella routine quotidiana di noiosa, basata sulla visione della TV. Dopo l’emergere di un misterioso fenomeno astronomico del segnale televisivo, la loro vita si trasforma completamente, il che li porta ad aprire ad abbracciare una ragazza migrante di nome Cynde, che entra nella loro vita come une versa, il concetto della sua solitudine diventa una nuova interazione umana.
In uno stile narrativo lento e visivo, Olgaine crea un’atmosfera che riflette l’interruzione e la chiusura mentale dei personaggi, usando scene naturali tranquille per espandere la tensione e il segreto. Monica Karasco (Blanca) e George Gagardo (Jose) sono classificati con onestà e improvvisa improvvisa, ma la Cynde incorporata, che è incarnata da Diaz, aggiunge una terza prospettiva umana, che emette la loro interazione mentale dalla coclea che sono.
Il film, che ha vinto il premio della giuria nel Festival “Cartas Vilagarcia” 2023, combina Sci -fi e Drama profonda e offre un’esperienza seria, in cui intervista la ricerca di divisione, comunicazione e significato nel mondo.
Ali Premira .. Biografia del silf e Hably
L’istinto di Daniel Richard è restaurato ad Ali Premera, cantante e compositore del Venezuela Ali Premira Journey, sono sempre considerati la gola della gente, che si estende per 2 ore e 6 minuti nel film,
La scena inizia stabilendo il suo marchio “Cigon” prima di tornare in Venezuela per affrontare i suoi centri di vita e i suoi problemi di comunità in Europa dall’inizio di Ali nella città di Ali. Il film fornisce un mix speciale di amore, morte, lotta e creatività, con un’esibizione efficace del manuale di Victor Mamaya (nel mio ruolo di famiglia in gioventù) e Mirfis Mosawera (nelle sue diverse fasi di vita).
Il film usa un potente linguaggio di film che combina scene di recitazione e documentari, aggiungendo realtà alla vita di Bremira, poeta, militante e cantante famoso. Imita una storia bianca brillante sulla lotta contro l’ingiustizia sociale, che spesso si riflette nei festival internazionali, tra cui i suoi premi a Mosca e Caraibi e Francia.
Nato nella stessa città, il direttore di Premira, che obbedisce all’idea di diventare immortale come pioniere dell’arte di resistenza, vuole consegnare il suo messaggio alla giovane generazione in modo drammatico. Il risultato è un’immagine entusiasmante che combina passione artistica e impegno sociale e dimostra che la sua voce è ancora forte nella consapevolezza della cultura popolare.
Pedro Para .. The Ghost Epic
Il famoso regista messicano Rodrigo Breeto è nella sua prima esperienza di regia, citando il romanzo di Pedro Parao di Juan Rolvo, dove arriva con noi in un viaggio buio e legato tra vita e morte nella città di Kumala, che è come un villaggio. Juan DeCro ha cercato suo padre morto, una città tirannica di Pedro Para, che si è trovata tra i fantasmi delle storie horror dello sfruttamento, della corruzione e del potere patriarcale che ha strappato la società per decenni.
Sebbene il film abbia un livello ottico impressionante, Brito riflette la lunga esperienza della fotografia da parte degli ampi scatti della natura arida e dei momenti surreali che hanno una vagabondaggio psicologico dei personaggi, che tracciano la linea di eventi con un gran numero di personaggi. Lo staff di recitazione è stato guidato dal manuale Garrsralo e Tenwush Herta, ma il film a volte affonda in dialoghi pesanti e scene dettagliate, che riduce la magia e il suo riflesso esistenziale del romanzo originale.
Infine, il film ha successo nel dimostrare un mondo di tristezza e pentimento, ma perde l’opportunità di entrare nel romanzo come uno dei grandi classici della letteratura latina.